塞戈維亞音階有用嗎、塞戈維亞音階c大調(diào)

在設(shè)計(jì)一幢房屋的時候，建筑師要確保房屋的地基牢固到足以支撐整個建筑物的重量。與此相似，學(xué)生在學(xué)習(xí)彈奏吉他的時候，首先也必須打好技巧的基礎(chǔ)。只有在姿勢、把握樂器的方法、兩只手的位置和動作都正確的情況下，才能用一種音樂上認(rèn)可的方法去解決學(xué)習(xí)中不斷出現(xiàn)的困難。

本書是由我的一位吉他技藝精湛的美國好友撰寫 ,來專門闡述正確掌握吉他彈奏初步技巧的問題。他講解如伺把握樂器，如何把右手放在正確的位置，還有如何使左手動作正確以使右手能彈出美妙音色并達(dá)到流暢的技巧。

完成了這些初步的學(xué)習(xí)，就可以比較順利地練習(xí)阿瓜多、卡魯里、卡爾卡西、索爾、朱利亞尼、帕格尼尼、泰雷加、柳貝特、普霍爾，進(jìn)而學(xué)習(xí)維拉一羅勃斯的作品了。

上期回顧

左手手腕和手指

演奏者在彈奏時，左手只是以放松的狀態(tài)輕輕穩(wěn)住樂器，而無須對琴頸給予更大的支撐，這樣能使左手子指更加自如地去按弦。

左手各指依照所按指法應(yīng)或多或少分開一一些，由位于琴頸背而的拇指撐住。

塞戈維亞的子腕臼然彎曲，手指呈優(yōu)美的弧形，這樣的姿態(tài)可以使按炫各指的第一關(guān)節(jié)垂直于指板。

他把左手按弦的各指的指甲剪到指尖以下，以保證手指充分地壓弦。

初學(xué)者的通病是左手各指沒有充分地彎曲，他們只是用軟弱的指肚而不是以更加有力的指尖去按弦。

我們應(yīng)建議學(xué)生們在按弦時要十分謹(jǐn)慎，以免形成不良習(xí)慣。

左手不按弦的各指也應(yīng)盡可能地貼近琴弦，如果手指抬得過高，則會耽誤時間，降低快速段落運(yùn)指的速度。手指捐應(yīng)盡可能按到靠近音品的位置，這有助于聲音的清晰、持久，也可以避免出現(xiàn)雜音。

塞戈維亞只是用適當(dāng)?shù)牧α咳合乙垣@得清晰的聲音，他的拇指和其余四指從不過分用力去按壓琴弦，這樣左手便能以放松的狀態(tài)輕巧地進(jìn)行把位的移動與轉(zhuǎn)換。他提醒學(xué)生說，用過大的力度去按弦會減慢把位轉(zhuǎn)換的速度，妨礙左手運(yùn)指，并使拇指疲勞。

左手拇指

左手拇指唯一的作用，是支撐來自于其余四指由于按弦而造成的壓力，而不是為了承擔(dān)琴頸重量。拇指應(yīng)與左手2或3指相對，這是它的最佳位置。

①拇指接觸琴頸背面的點(diǎn)依左手的移動而變化，但琴頸背面與第六弦相對的區(qū)域是禁區(qū)。

②在演奏高把位時，拇指則向外移至與高音弦相對的區(qū)域。

③我們建議學(xué)生將拇指與前面的2或3指對正，這樣可以使拇指能最有力地去支撐其他四捐的壓力以獲得琴頸前后力量的均衡。

塞戈維亞在演奏高把位時（12品以上），將拇指置于指板高音弦一側(cè)的邊緣。

我們不提倡在演奏高把位的音時將拇指懸空，以至于按弦的四個手指得不到支撐。塞戈維亞對于左子技巧的研究表明，我們完全可以以一、種自然、優(yōu)雅的姿態(tài)在12一19品之間演奏，而不應(yīng)使左手扭曲變形，請注意拇指在指板邊緣的位置。

拇指按弦，這在占典音他演奏中是不允許的，它是彈奏者技術(shù)上不過關(guān)和對技術(shù)不了解的標(biāo)志。用拇指按弦將大太妨礙左手其余各指的正確動作。

橫按技術(shù)（Barre）

橫按是指用左手食指同時按下吉他的全部六根罕弦。它通常以符號（或西班牙文ceja）加上代表品位的羅馬數(shù)字來表示，比如，"C VII"。如果橫按少于六根琴弦，則叫做"半橫按"或"小橫按"，用"1／2 C"或"Φ"再加上羅馬數(shù)字來表示。

橫按時，要把"1"指按到最接近所按音的音品的位置。我們在看塞戈維亞橫按示范圖時，不要誤認(rèn)為應(yīng)將"1"指按到品上。他的手指非常粗大，如同厚實(shí)的墊子，看起來好像是食指按到了品上，但實(shí)際上是按在最接近品的地方。

這些照片很有指導(dǎo)意義，因?yàn)樗宄叵蛭覀冋故玖藱M按時應(yīng)盡可能地貼近音品。

橫按時手指應(yīng)稍稍往回彎一點(diǎn)，這樣第三關(guān)節(jié)就會高于第一關(guān)節(jié)，食指內(nèi)側(cè)的皮膚會繃緊，從而其表面在按弦時會變得更加結(jié)實(shí)，以至用不大的力量按弦就能獲得清晰的聲音。

在半橫按時，食指的姿勢會發(fā)生變化。第一關(guān)節(jié)發(fā)生彎曲，而人們的一個通病是第二關(guān)節(jié)彎曲。

正確的橫按需要大量的練習(xí)，但我們建議初學(xué)者不宜練得太苦，以免使肌肉過度疲勞。

撥奏（Pizzicato,Apagado)

為了在吉他上獲得這種十分短暫的，好像被蒙住了的音響效果，我們要把右子掌的外側(cè)輕輕按到琴馬上面，并在盡量貼近琴馬的地方蓋住一部分琴弦。這種聲音是用拇指（不用指甲），或有時用食指撥出的，其他子指則輕輕置于面板上。

塞戈維亞偶爾用拇指內(nèi)側(cè)柔軟的部分 撥弦，使低音弦的聲音變得更弱。

關(guān)于撥奏，塞戈維亞建議作曲家用西班牙文"apagado"（蒙住的，壓低的）來表示這種吉他特有的效果，而不用"pizzicato"這個詞。

自然泛音（Natural harmonics）

自然泛音（harm.），或鐘聲奏法，是指左手手指在品的正上方瞬間輕觸琴弦，而下把弦按到指板上，同時用右子指撥弦。右子撥弦的點(diǎn)應(yīng)比通常情況下更接近琴馬，這能使泛音清晰、透亮。泛音奏法可以制造出一種清撤、音樂盒（musical box）般的音響，它比空弦音高一個八度或更多。自然泛音只能在吉他空弦的某幾個品上奏出，第5、7、12品上的泛音是作常清晰的，第3、4、9、16品L的泛音相對來講弱一些。

八度泛音（Artificial harmonic）

為了克服自然泛音的局限性，我們使用另一種泛音奏法--八度（人工）泛音（harm)，有時我們稱之為右手泛音或人工泛音。八度泛音可將泛音在吉他上擴(kuò)展到半音階的范圍。雖然這種泛音的音量不太大，但它更有利于將泛音和它相應(yīng)的實(shí)音音高統(tǒng)一起來。八度泛音同時需要右手食指、無名指和左手的一個手指作用于同一根琴弦上來完成。在彈奏時，左手仍按照通常的方式將弦按到指板上，并持續(xù)壓住琴弦直到這個音結(jié)束。右手食指在左手所按品與琴馬間距離準(zhǔn)確的1／2處瞬間輕觸琴弦（這個點(diǎn)比左手手指按的實(shí)際音高出12個品或一個八度。例如，第一弦第一品"F"這個音的八度泛音點(diǎn)，應(yīng)在第13品的地方），用無名指去撥弦。

教材與指導(dǎo)教師

目前各種吉他教材和指導(dǎo)教師真可謂是五花八門，這無疑使初學(xué)吉他的人感到十分困惑，固此，這只能導(dǎo)致時間、財(cái)力和精力的浪費(fèi)。

在本書的序中，塞戈維亞列出了他推薦的一些教學(xué)資料。阿瓜多、卡魯里、卡爾卡兩、索爾、未利亞尼、帕格尼尼、泰雷加、柳貝特、普霍爾，以及后來的維拉·羅勃斯等這些名字均在其列。

古典吉他是一件較難掌握的樂器，它需要學(xué)習(xí)者付出極大的細(xì)心、耐心、精力，學(xué)習(xí)古典吉他沒有捷徑可言。初學(xué)者必須要有一位十分稱職的教師，對在學(xué)習(xí)開始階段容易形成的錯誤動作予以及時的糾正，否則，一旦形成不良習(xí)慣便難以改正。

要避免下列不良習(xí)慣：

右上臂、前臀的錯誤姿勢。

右手腕弓形彎曲不充分。

左腿對樂器的支持不當(dāng)。

左手各指彎曲不夠，拇指按弦或越出指板持琴過頭，琴頭不夠高。

結(jié)束語

我們說過，19世紀(jì)是吉他的黃金時代。阿瓜多、索爾、卡爾卡西、朱利亞尼和卡魯里等人以他們精湛的表演使聽眾如醉如癡。狂熱的聽眾被吉他深深打動，他們紛紛來到樂器店購買吉他和教材，并與教師聯(lián)系，安排自己的課程。

眾多的吉他"教授"忙碌著進(jìn)行教學(xué)，成千上萬的人因?yàn)榫毲倏炭喽讣馓弁矗麄兿Ｍ讣獗M快生出硬繭。吉他在當(dāng)時，如今天一樣風(fēng)靡世界，而歷史在今天又重復(fù)地發(fā)展著。

當(dāng)今吉他的復(fù)興主要應(yīng)歸功于塞戈維亞大師的不懈努力。他的行動為紐約吉他學(xué)會樹立了榜樣，激勵著他們把眾多的吉他熱衷者聚集在一起，并促使國際上近百個類似的吉他團(tuán)體形成。

塞戈維亞那對古典傳統(tǒng)的合理發(fā)展出超凡技巧，他有使聽眾欣賞雖然音量不大但音色甜美、變化豐富，被稱為"小型管弦樂隊(duì)"的吉他的不可思議的能力，以及他在選擇曲目時所表現(xiàn)出來的無可匹敵的音樂品味，都成為吉他流傳至今的重要原因。

這件手工制作的十分美妙的樂器，到今天己擺脫了叮當(dāng)作響的鄉(xiāng)村樂曲，擺脫了抒情小調(diào)和狂暴的電聲音樂。當(dāng)今吉他制作方面的一些新試驗(yàn)，那些直接關(guān)系到合理的聲音震動的原理和科學(xué)的測算技術(shù)，使這件樂器具有了更大的震動幅度和音質(zhì)深度。

隨著古典吉他制作技術(shù)的不斷改進(jìn)以及當(dāng)代作曲家們對它的廣泛關(guān)注，不斷有相當(dāng)數(shù)量的迷人的作品問世，它們將會極大地補(bǔ)充原來已經(jīng)十分豐富的曲目。

與此同時，對包括琉特琴在內(nèi)的其他古老樂器的更深層次的研究，能夠不時地開掘出人類彈撥音樂巨大遺產(chǎn)的新寶藏。但不能認(rèn)為古典吉他的彈奏技法已經(jīng)到了頂峰而不再有發(fā)展。

以上簡短的文字，記錄下了塞戈維亞對先輩大師們演奏技法的最充分完善。但遁著新音樂資源的開發(fā)，在樂器質(zhì)量和作品創(chuàng)新方面對古典吉他藝術(shù)領(lǐng)域的探索，更加精深的技怯將出現(xiàn)于不久的將來。塞戈維亞認(rèn)為對不斷發(fā)展的技法的適應(yīng)是十分必要的，因此他自己也在不斷地提煉自己的技巧。

塞戈維亞，在提出自己的創(chuàng)見之前，非常勤勉地從阿爪多、索爾、泰雷加及其他先輩大師們身上汲取養(yǎng)料，今天那些立志尋求吉他藝術(shù)真諦或夢想成為演奏大師的吉他手們，也必須對傳統(tǒng)的技法進(jìn)行充分的理解與實(shí)踐，然后再通過試驗(yàn)進(jìn)行自己的探索。

來源：《塞戈維亞技巧的要決》

編輯/ 398吉他 Three Hao