張杰話劇首演僅1.5成上座率，賴聲川買水軍后票房口碑依舊跌入谷底

2023年2月15日，由賴聲川自編自導，張杰、郝蕾主演的舞臺劇《曾經如是》在賴聲川自己的劇場“上劇場”首演。從現場觀眾開演暗燈前拍的照片可以發現上座率大概在3成左右，而舞臺劇一般會有給媒體、親朋好友的各種贈票。所以預估真實銷售出去的票的上座率僅為1.5成。劇場門口的黃牛票在以1.5-2.2折的價格甩，卻無人問津。

這尷尬冷清的場面想必讓張杰、郝蕾兩位主演后悔與這位臺灣導演合作。而賴聲川和丁乃竺想必反復琢磨，張杰之前開演唱會現場的8萬人去哪里了？

這尷尬冷清的場面想必讓張杰、郝蕾兩位主演后悔與這位臺灣導演合作。而賴聲川和丁乃竺想必反復琢磨，張杰之前開演唱會現場的8萬人去哪里了？

(相關資料圖)

消費者是理性的，去看演唱會是聽歌，看舞臺劇是看好戲；觀眾早已對上劇場及賴聲川兩口子的好感消磨殆盡；上劇場的《曾經如是》曾經有好幾波騷操作；我們來回顧一下：

Part.1

口碑差雇水軍，戲劇行業雇水軍的第一個人

2019年12月9日該劇在上劇場首演后口碑很差，現場除了張杰的粉絲在為自家哥哥打call以外，對劇本身只字不提；而不是張杰粉絲的普通觀眾在互聯網宣泄這坐如針氈的6小時。

因為上劇場的商業模式和傳統銷售商業模式一樣，在自家中型劇場以最低成本制作產品，然后力圖把全國各地的劇院發展成下線，來高價購買他們的戲，然后又劇院自己想辦法買票自負盈虧，上劇場就穩賺不賠了。于是某瓣的評論口碑就像大眾點評，成為了下一級消費市場的重要判斷。看到網友的各種差評后上劇場學了流量營銷，買水J控評。

但臺灣人不太了解大陸的水J都是用來刷影視劇的，也有可能賴導工資發太低工作人員不好好工作，于是鬧出笑話。一部幾百人看過的話劇出現了同一天上千人打五星好評，評論內容竟然有：這部劇拍的真好看，這部電影很棒！

于是熱愛戲劇的網友坐不住了，對賴導曾有好感的觀眾也迅速脫粉。

Part.2

為了增加票房現場加座，戲劇史上的第一個人

賴聲川春節前的專屬版《如夢之夢》5000一張的票價創造了中國戲劇史上最貴票價，被網友討論上了WB熱搜#你會為高話劇票價買單嗎？但大家也許不知道《曾經如是》也有過增加票房的騷操作。2021年10月21日賴聲川把《曾經如是》帶到了烏鎮戲劇節。然而烏鎮最大的劇場——烏鎮大劇院也滿足不了演出3天多賺錢的欲望，于是挪步到了會展3號廳演出；

烏鎮大劇院面積54000多平米，而烏鎮3號廳是互聯網國際會展中心，面積81000平方米，座位數與中型的上劇場比就翻倍增長了。然而該劇口碑在烏鎮戲劇節的觀眾群及某瓣被群嘲。

Part.3

賴聲川寫的是“美國是所有中國人需要投奔的地方！”

賴聲川是美國國籍，《曾經如是》是這樣的故事：云南山村里一群人在中國遭遇欺騙、背叛、災難等各種痛苦的命運后，全村活下來的人全部用不同方式顛沛流離最后投奔到了美國，開始了新的生活的故事。

在該劇首演宣發上，賴聲川花錢讓該劇海報登上了時代廣場的大屏幕，并拍攝視頻、拍照在國內做宣傳。本劇從未在美國演出，賴聲川在美國也并沒有知名度。他用花錢登上紐約時代廣場的廣告來營造自己虛假的世界高度與藝術權威，以此來欺騙自己在中國大陸的市場！

這種帶有侮辱性的行為和創作，觀眾自然不會花錢自取其辱！

Part.4

張杰為什么要演這部戲？

第一，輕浮的貪欲。

也許張杰認為這是一部好戲，判斷好戲是很難的，這部戲上演后沒有任何好戲的基礎，劇場是真實的，張杰的判斷必須由現實的清冷來驗證，也要為自己的選擇買單。

但最終是搬石頭砸自己的腳了。張杰也許不知道賴聲川的“名望”就是兩口子自己包裝出來了。賴聲川如今沒有任何的創作能力了，但他的野心又想打造一部自己的藝術豐碑，于是把他自己曾經得到過美譽的戲全部攪碎灌香腸，灌成了這部《曾經如是》。如果你看過賴導的許多作品，你會發現該劇的舞臺形式及開篇與《如夢之夢》一樣，該劇講述一個村落的顛沛流離與《寶島一村》一樣，結尾郝蕾飾演的角色與丈夫重逢與《暗戀桃花源》中的江濱柳、云之凡一樣……賴聲川強行把自己過去的作品生硬合成了一部作品，他心里一定是這樣想的：那幾部戲的好融合在一起，就是最好的作品。

第二，披著佛法的商人。

賴聲川很喜歡在作品中植入藏傳佛法的一些概念，于是對于君子而言，觀眾有時候不好罵這部作品，扭頭走掉。而合作的演員內心滿足了輕浮的欲望后還有一種在戲劇中“弘法”的高尚感。

但終究觀眾是清醒的，本次《曾經如是》的上座率就是事實，明星和賴導都打折扣自己的小算盤，但觀眾與網友在離你們漸行漸遠。